在南京艺术学院曹昆萍副教授和戴丹副教授的带领下，由拍摄专业硕士研究生组成的翻译团队南艺翻译小组历时数月，通力协作，现已译完《拍摄文明史》（Photography：A Culture History）一书，咱们会连续推送译文。
玛丽·华纳·玛丽安（Mary Warner Marien）编撰《拍摄文明史》一书的初衷在于为自己的教学工作寻觅一本综合性的拍摄史教材，市面上大部分拍摄史书本都会集在西方国际的开展前史，疏忽了其他当地的重要奉献。在本书中，玛丽安跨过拍摄前言的前史，聚集对整个前史中拍摄师与文明背景牵绊的了解，环绕“拍摄的两次创造”“（拍摄）扩展的范畴”、“拍摄与现代性（1800—1918年）”“一个新局面（1918—1945年）”“透过文明的镜头（1945—1975年）”以及“交融（1975年至今）”六个部分审视了拍摄开展的前史。其间，“肖像”框专门杰出重要人物，“聚集”框则记载特定的文明论题争议。除了满意工具书效果，玛丽安勾勒出了拍摄史上刻画拍摄实践环境的政治和经济事情，出现了每个时期由拍摄发生和关于拍摄的特定思维。
值得一提的是，玛丽安选用非线性的行文方法，着重不同的观念和文明现象之间的互动和相互影响，提示读者即便是生活在特定年代，人们的主意也不总是同步的。
20世纪70年代中期见证了一般以其他前言创造的艺术家渐渐的变多地运用拍摄，以及像辛迪·舍曼这样的图画制作者从传统艺术拍摄中撤离。评论家阿比盖尔·所罗门-戈多注意到这一开展，并指出，“虽然企图差异艺术拍摄和艺术家的拍摄的测验开始可能是出于语义上的狡赖，或许更糟，因为人们希望将艺术家的拍摄作品优先于拍摄师的拍摄作品，但这两种实践方法任旧存在明显差异。”
固然，艺术拍摄的前史能够追溯到拍摄前言的来源。达盖尔最早的一批成功显影的相片出现了一个传统艺术主题，即静物。最典型的艺术拍摄师是阿尔弗雷德·斯蒂格利茨，一个不折不扣的精英主义者，他将艺术拍摄定位为粗鄙商业拍摄的精力对立面。正如所罗门-戈多所指出的，艺术拍摄师继续珍爱片面和直觉的表达、工艺的复杂性以及美术和商业拍摄之间的明显分界线。简而言之，艺术拍摄巴望到达绘画的地步，这在某种程度上预示着其被认可为一种彻底老练的艺术，并进入画廊和博物馆交错的范畴。
相比之下，艺术家的拍摄作品对艺术拍摄的传统希望和价值没有一点奉献。它批判了个人表达的概念，让群众看见群众媒体很多传达刻板形象的方法。对那些赞扬和降低她的作品的人而言，辛迪·舍曼成为了艺术家拍摄运动的模范。事实上，她是第一批专门运用拍摄前言创造的图画制作者之一，被称为艺术家而不是拍摄师。当然，抛弃个人表达是观念艺术家和拍摄师哲学的中心，比方爱德华·鲁沙（Edward Ruscha），冷静地逐条列出和修改一般地址和建筑物的现成图画，如加油站和汽车旅馆游泳池。
抱负情况下，艺术家的拍摄目的作为广泛社会干涉的一部分，旨在揭穿构成艺术商场堡垒的所谓特性和原创性的错觉。事实上，艺术拍摄和艺术家的拍摄之间的边界几乎在它被设想出来的时分就现已打破了。到20世纪80年代中期，艺术家拍摄并未打破或革新艺术商场，而是改写了前卫艺术家的概念并使之从头商业化，他们对干流社会和消费主义的冲击渐渐的变成了一种可预期的、热销的艺术行为形式。艺术家的拍摄作品在特别的画廊中展出，并在闻名的展览和书本中展现。因为艺术家拍摄与今世言语理论、代表概念和性别认同的联络，受到了国际学术界的欢迎。它是讲座和评论的重复主题，不仅在艺术和拍摄系，并且出现在了文学、哲学和社会学课程中。
就拍摄本身而言，以斯蒂格里茨为代表的艺术拍摄并没有失掉对群众的吸引力，反而增加了其市值，二十世纪末经济繁荣时期的昂扬拍卖价格就证明了这一点。在20世纪70年代末和80年代，艺术拍摄和艺术家拍摄之间的不确定差异协助打破了媒体对博物馆部分的传统区分规矩，这种区分现已被难以分类的艺术活动（如设备艺术和行为艺术）所连累。博物馆绘画部分和拍摄部分的负责人争相搜集辛迪·舍曼等艺术家的作品。有时博物馆拍摄部分扩展了他们的收买方针；在其他时分，会创立新的职位以承受所谓的“新媒体”。
到本世纪末，“根据相片的艺术家（photo-based artist）”和“根据相片作品（photo-based work）”这两个词代替了“艺术家的拍摄”，这种代替也消除了艺术家的拍摄与严峻的、继续的社会或前言批判之间的联络。在世纪末，根据相片的作品是正常的。2000年，评论家大卫·里马内利（David Rimanelli）在查询纽约画廊时发现，“致力于今世艺术的空间（包含以拍摄为根底的空间）和合适拍摄的场所之间的这种由来已久（假如很少被供认的话）的差异正在缩小。”他以为，拍摄“看起来像咱们这个年代的学术绘画。”
玛丽·华纳·玛丽安（Mary Warner Marien）是一位闻名的艺术史学家和拍摄评论家。她曾在纽约大学、普林斯顿大学、哥伦比亚大学等多所大学任教，并为多个国际性艺术史协会担任成员和职务。她编写了包含《国际拍摄史》（A World History of Photography）、《拍摄与评论家：一部文明史，1839—1900年》（Photography and its Critics: A Cultural History, 1839-1900）等作品。
四〇〇翻译小组是在南京艺术学院曹昆萍副教授和戴丹副教授的带领下，由南京艺术学院拍摄专业硕士研究生组成的翻译团队。建立的初衷是借此协助硕士研究生敏捷进入学术研究状况，以翻译带动阅览，以阅览带动写作。现在，四〇〇翻译小组已译完7本拍摄专著，50余篇拍摄论文，合计百余万字。
